A question I hear a lot:
'How do you get ideas and how do I get more creative?'
Here's 10 tips to help you on the way to boost that creative mind!
1. Write everything down
Keep a little log where you jot down every idea or though that you have throughout the day, when on the bus, in bed (keep a journal on your bedside table!), at work, etc. Most ideas come unexpected.
2. Keep a visual archive
This can be a box or binder that you stuff with pictures you love (from magazine, flyers, newspaper, etc) but also transparent covers (every cover with a different theme) that you pin on your wall.
3. Experiment
One of the assignments I got in art school was to fill one spread in a sketchbook (old books work great too) every week with an experiment. This can be: try a new material, collect everything you find on the street during that week and glue in onto the pages, draw a plant a day for one week... well you get the idea. Keep in mind that this is an experimental book, you do not have to show it to anyone, you can do whatever you like in it, it doesn't have to be pretty or 'good', just play!
4. Focus on detail
Drawing, designing or creating starts with looking closely to the world around you. Want to draw a bulldog? Investigate the Bulldog, get books, pictures (google!), background information on you subject. You might discover new things you never knew about bulldogs that you can implement in your drawing.
An example: Let's say you want to do something on the theme 'stressful life'. When investigating 'stress' you find out that chewing gum makes the mind more relaxed (actually true!). This makes you think of a little product you can design: packages for relax-gum.
5. Start small, in you own environment
You don't have (you don't HAVE to but if this is your passion, go for it!) to change the world with your designs. Start with what you love, hate, what irritates or fascinates you. The closer a subject is to you, the more passionate you'll be about it and the more you'll get out of it.
6. Do not keep an end product in mind
When starting a project, start at the beginning. First investigate the subject, then start sketching. Focus on every step in the process and on that step alone.
If you think about what you want it to become all the time, you only get frustrated and forget about the steps in the middle that you need to develop a strong end product. Result? 'I never get on paper what I have in mind'. So make sure you do not have a totally finished product in mind when you start, just embrace the experiment on the way!
7. Train yourself in drawing
8. Do things different
Take another road to work, draw with your left hand, draw with a huge brush. Do things different than you'd normally do. This triggers you mind to think the other way.
9. Combine
Make combinations. Wanna draw a bird? Combine it with something opposite (a car, a sewing machine, robot legs). This can also be applied on themes: 'Green and rough', 'outer space and your fingertip', and so on.
10. Work hard and practice
Being creative almost never comes out of nowhere. Practice a lot, work hard, as simple as that.
(Keep in mind that all those illustrators and artists you admire had lots of education, mostly 4 years or more, that's loads of practice!).
-------------
Een vraag die ik vaak hoor:
'Hoe kom je op ideeen en hoe wordt ik creatiever?'
Hier zijn 10 tips om je creative mind een booste te geven!
1. Schrijf alles op
Hou altijd een klein opschrijfboekje bij de hand (op de je nachtkastje, in je tas) waarin je ideeen op kan schrijven. De meeste ideeen komen op de meest onverwachte momenten.
2. Houd een visueel archief bij
Dit kan een doos zijn waar je plaatjes in bewaard, een map of insteek hoezen die je boven je bureau hangt (per hoes een thema). Wil je een meer digitaal archief? Gebruik dan
Evernote of
Pinterest.
3. Experimenteer
Tijdens het eerste jaar van de kunstacademie kregen we de opdracht om elke week een spread (dubbele pagina) te vullen in een schetsboek (een gewoon oud boek werkt ook goed). Dit mocht alles zijn wat je wilde: materiaal-experimenten, elke dag een plant tekenen, alles wat je gedurende die week op straat vond inplakken. Onthoud dat je het boek aan niemand hoeft te laten zien en dus totaal los gaan gaan met experimenteren, het hoeft niet mooi of 'goed' te worden, het gaat om het 'spelen'.
4. Focus op details
Tekenen, ontwerpen en maken begint met het goed kijken naar de wereld om je heen. Een bulldog tekenen? Haal boeken in huis, kijk plaatjes op google, onderzoek het karakter van de bulldog. Zo ontdek je dingen die je nooit hebt geweten over je onderwerp die kan gebruiken in je ontwerp.
Voorbeeld: Laten we het thema 'een stressvol leven' nemen. Als je 'stress' onderzoekt kom je tegen dat het kauwen van kauwgom stress verlaagd (echt waar!). Hierdoor krijg je het idee om een klein product te maken om stress te verlagen: leuke verpakkingen voor 'relax-kauwgom'.
5. Start small, in your own environment
Je hoeft de wereld niet te veranderen (tenzij dit je passie is, dan zeg ik: ga ervoor!). Begin met je eigen fascinaties, irritaties, verdrietjes en geluksmomenten. Hoe dichter een onderwerp bij je staat, hoe makkelijker je ermee aan de slag kan en hoe meer je eruit kan halen.
Voorbeeld: De Instant comfort pocket box deze bedacht ik nadat een relatie uit ging, ik me behoorlijk down voelde en wel iets opbeurends kon gebruiken.
6. Denk niet aan het eindproduct
Als je een project begint, begin bij het begin. Onderzoek eerst je onderwerp, ga schetsen. Focus op elke afzonderlijke stap in het proces. Als je gaat nadenken over wat het moet worden, wat je in je hoofd hebt (ken je dat? 'wat ik heb bedacht krijg ik nooit op papier'), vergeet je alle belangrijk experimenten en stappen die je nodig hebt om bij een goed eindproduct te komen.
Dus zorg dat je geen duidelijk eindproduct in je hoofd hebt en omarm het experiment van het moment!
7. Train jezelf
8. Doe dingen anders
Neem een andere route naar je werk, teken met je linker hand, teken met een supergrote kwast. Do dingen anders dan normaal. Dit helpt je hersenen om de andere kant op te denken.
9. Combineer
Maak combinaties. Wil je een vogel tekenen? Combineer het met iets tegenovergestelds (een auto, naaimachine, robot benen). Dit kan je ook toepassen op thema's: 'Groen en ruig', 'in de ruimte en je vingertopje', enz.
10. Werk hard en oefen
Creatief zijn komt bijna nooit zomaar uit het niets. Oefen veel, werk hard, zo simpel is het.
(Onthoud dat al die illustratoren en kunstenaars die je bewonderd meestal een lange opleiding van minimaal 4 jaar hebben gehad, dat is superveel oefening en werk!).
